Pelit: musiikin etsintäpalvelun radio toivoo, että se voisi olla jeffrey l. Wilson

Olen syntynyt 1970-luvulla, nauttinut arvokkaista muodostumisvuosista 1980-luvulla ja minusta tuli mies (tai ainakin laillinen aikuinen) 1990-luvulla, joten musiikillinen DNA käsittää sielun, diskon, cheesy-popin ja hip-hopin. Rock-musiikkia (tai mitä tahansa muuta kuin edellä mainittuja tyylilajeja) ei ollut tutkallani, koska korviani ei ollut koulutettu itkemiskitaroille. Kotitaloudeni oli täynnä Motown-, Stax- ja Bob Marley -ääniä, kaukana karuista huutoista, sooloista ja naurettavasta hard rock- ja metal -esteetikasta, joka hallitsi tuolloin MTV: tä.

Opiskelin lopulta rakastamaan uusia musiikkityylejä, mutta se arvostus ei syntynyt radiosta virittämisestä tai musiikkivideoiden katselusta. Videopelit tekivät tuon työn.

1990-luku on hellästi ja ironisesti rakastettu äärimmäisestä luonteestaan, ja sitä edustavat parhaiten X-Games, Rob Liefeld ja Image Comics sekä Poochie. Se oli in-your-face-aikakausi, jolloin hienovaraisuus otti takapenkin sykkivään nuoruuden kulttuurin läpi kulkevaan korkeudenjohtavuuteen. Myös videopelit olivat tämän asenteen saalis. Vaikka on helppo osoittaa sormea ​​Duke Nukemille, Sonic the Hedgehogille ja Bubsylle, se oli perinteisten urheilu- ja kilpapeleiden "äärimmäisiä" versioita, jotka pullottivat tätä energiaa, ravistelivat sitä ja ruiskuttivat rock-musiikkia suoraan kasvoilleni.

Rock-musiikkimatkani alkoi Segan unohdetusta Dreamcastista, joka on muu konsoli kuin yrityksen Genesis-järjestelmä, joka parhaiten edustaa 1990-luvun tudea. Laatikon kirjasto on täynnä viihdyttäviä otsikoita, mutta sen äärimmäiset pelit tarttuivat minua kohtaan tavalla kuin perinteiset urheilu- ja kilpapelit.

Se johtuu heidän luonteestaan: Sega oli arcade-jättiläinen, ja sen meluisat, tasokkaat pelit - kaapit, jotka on suunniteltu houkuttelemaan silmämunat neljänneskymmentävän pystyssä olevan merenpuolelle - auttoivat määrittelemään aikakauden, ei pelkästään visuaalien ja pelin, vaan myös musiikin avulla.

Hullu Taksi on hieno esimerkki tästä, pelistä, joka näennäisesti ennusti Uberia ja ajo-jaon räjähdystä. Siinä pelaat ohjaamona ohjaamalla tavallisia ass-ajoneuvoja kaupunkiympäristössä, nostamalla matkustajia ja pudottamalla heidät pelin sisäiseen karttaan merkittyihin paikkoihin. Crazy Taxi on varmasti jännittävä minuutin kokemus, mutta sen musiikki on saattanut jättää vielä suuremman jäljen koko sukupolvelle.

Bad Religion ja The Offspringin punkvoima kantoivat Crazy Taxi-ääniraidan, valikoimalla korkeaenergisia kappaleita, jotka ovat täydellinen äänikumppani hintatarjousten noutamiseen, liikenteen vilkkumiseen, kukkuloiden ylittämiseen ja tornirekisteriin pääsemiseksi.

Vaikka Bad Religion tunnetaan parhaiten ihmeellisestä "Infected" -bändistä, ainakin mielestäni, liittyy aina ikuisesti "Them and Us", lyyrisesti painava kappale, jossa on rummut, sing-songy -kuoro ja villi kitaroita. Olen tullut kaivamaan Bad Religionia vuosien varrella ja ostanut useita bändin albumeita. Tätä todennäköisesti ei olisi tapahtunut ilman videopelejä.

Toisaalta The Offspring on yhtye, jota minä tyypillisesti halveksin, mutta minun on myönnettävä, että heidän rakastetut kappaleensa toimivat Crazy Taxin typerässä rajoissa. Loppujen lopuksi tuo "Yayayayaya!" "All I Wanden" aloittava laulu kapseloi täydellisesti pelin heikkouden.

Vaikka en päässyt The Offspringiin, Segan toimittama musiikki auttoi laajentamaan musiikkia koskevia kiinnostuksiani. Loppujen lopuksi nuo kappaleet räjäyttivät television kaiuttimien läpi tuntikausia . Ja siitä, olen kiitollinen yhtyeelle, joka jotenkin pääsi Amerikan päälle hirvittävän "Pretty Fly (For the White Guy)" -sarjakuvan kanssa.

Jet Set Radio, blade-and-tag-Dreamcast-peli, joka myöhemmin siirrettiin PC: lle, avasi korvani edelleen altistamalla minut hullulle sekoitukselle tyylilajeja, mukaan lukien japanilainen rock. Videopelien säveltäjä Hideki Naganuma roikkasi Guitar Vaderia allekirjoittamaan kaksi kappaletta Die Happy! albumi käytettäväksi Jet Set Radiossa: "Magical Girl" ja "Super Brothers". Edellistä ajaa raskas, päätä roikuttava riff, kun taas jälkimmäinen on vähän virkeä sotku, joka kantaa omituisen viehätysvoiman Super Mario Brosin inspiroimissa sanoituksissa.

Tietysti Guitar Hero ja Rock Band (ja niiden monet jatko-osat) olivat tärkeässä roolissa musiikin arvostuksessa. Nämä nimikkeet ilmestyivät 2000-luvulla, kun 90-luvun särmäys alkoi kulua ohuena. Silti he pitivät musiikillisen löytöhengen elossa esittämällä minulle "Frankenstein", "Gimme Shelter", "Maps" ja "Spanish Castle Magic", suositut kappaleet, jotka eivät kuulu minun käskyni. Voisin todennäköisesti vetää suoran linjan näiden kappaleiden soittamisesta väärennettyjen soittimien avulla näiden kappaleiden toistamiseen bassollani Rocksmithin minulle antaman ohjeen ansiosta.

Olen mietin pitkään ja kovasti, miksi videopelien ääniraidat merkitsevät minulle ja ystävilleni enemmän kuin radiota, kun esitellään meille uusia musiikkityylejä. Sitten se iski minua: videopelit, etenkin urheilu- ja kilpakategoriat, ovat lopullisia sekoitusnauhoja. Tony Hawk Pro Skater 3: lla on The Ramones ("Blitzkrieg Bop"), Motorhead ("Ace of Spades") ja Rollins Band ("What's The Matter Man"), samoin kuin hip-hop-teokset, jotka tunnen hyvin, kuten Del Tha Funky Homosapien, KRS-ONE ja Redman. Perinteiset urheilulajit kantavat myös tämän musiikillisen vaipan. Esimerkiksi NBA 2K18 sekoittaa Sammy Hagarin ja Def Leppardin Mobb Deepin ja OutKastin kanssa.

Makuistani kehittyi lopulta mieleenpainuvia bändejä, joita esiintyy "sk8er boi" -ympäristön ulkopuolella. Queen, Led Zeppelin ja Dio tulivat kiinnostaviksi taiteilijoiksi. Takaisin katsaus on kasvu, jota en nähnyt tulossa.

Radio - olipa se perinteinen, satelliitti- tai suoratoisto - on uskomattoman segmentoitunut, ja eri genret asuvat täysin eri asemilla. New Yorkin hip hop -keskeinen Hot97 ei aio soittaa uusinta Imagine Dragons -yhteisöä. Ja WPLJ, rock-pop-asema, voi soittaa vain aikuisten nykyaikaisia ​​kappaleita, ei klassisia kappaleita. Syyttää sitä massiiviseen yhdistymiseen, syyttää sitä levy-jockin vähentyneeseen vaikutukseen, mutta radio on epäonnistunut meitä musiikin löytämisen suhteen.

Radion hulluus ja heikentynyt rooli ovat jättäneet aukon, jonka videopelit ovat täyttäneet sen jälkeen, kun esiintyi levypohjaisia ​​muotoja, jotka pakattivat tarpeeksi muistia hyvin kuratoitujen soittolistojen sijoittamiseen. En sanoisi, että videopelit ovat lopullinen tapa löytää musiikkia - tuo otsikko kuuluu edelleen suullisesti suurta luotettavien ystävien kanssa, joilla on yhteisiä makuja - mutta se on varmasti parempi kuin kerran vahva vaihtoehto.