Arvioi jokainen amazonin sähköisten unien jakso

Hollywood on kaivannut vuosien ajan Philip K. Dickin profeetallisia tieteiskirjallisia tarinoita tuottaakseen elokuvia, kuten Blade Runner, sen erinomainen jatko-osa Blade Runner: 2049, Minority Report ja A Scanner Darkly . Suoratoisto-tv-aikakaudella Amazon antaa Dickin tarinoille uuden elämän ensin The Manin kanssa korkeassa linnassa ja nyt antologiasarjan Electric Dreams kautta.

Suoratoistosisällön sotien tarkoituksena on löytää seuraava iso hitti. Netflixin, Amazonin, HBO: n ja nyt laaja-alaisen Disney-tuotevalikoiman - mukaan lukien FX, Hulu ja tulevan itsenäisen palvelun - välillä on paine huijata arvokkaiden ohjelmien järjestämiseen kaikkien aikojen korkeimmalla tasolla.

Katso vain Amazon-rahaa, joka on haettu oikeuksista Renkaat-herralle, jotta se vastaisi HBO: n Game of Thronesin menestystä . Sillä välin HBO yritti kopioida T I Manin vaihtoehtoisen historiallisen menestyksen Korkeassa linnassa konfederaation kanssa. Ei mennyt hyvin.

Electric Dreamsin ovat luoneet ja tuottaneet muun muassa Battlestar Galactican näyttelijä Ron Moore ja Breaking Bad- tähti Bryan Cranston. Sarja mukauttaa 10 Philip K. Dickin vähemmän tunnetuista tieteellisistä teoksista tähtenäytteistetyiksi tunnin mittaisiksi antologiajaksoiksi, joissa tutkitaan Dickin suosimia teemoja, kuten AI, kuluttaja, tekninen riippuvuus ja todellisuuden havainto.

Electric Dreams on suora vastaus toiseen sci-fi-antologiasarjaan, Black Mirror. Molemmat debytoivat Ison-Britannian Channel 4: llä, ja myöhemmin ne ostivat suoratoimiset jättiläiset, joten niitä verrataan toisiinsa ajan loppuun saakka. He ovat taukoja.

Sijoitus 'sähköiset unet'

Nyt, kun on kyse yksittäisten Electric Dreams -jaksojen luokittelusta , on kaksi tapaa tehdä se: arvioida jokainen sovitelma osana Dickin suurempaa sci-fi-kaanonia tai arvioida kunkin jakson itsenäinen lähtökohta ja toteutus sen omien ansioiden perusteella.

Jos olet enemmän huolissasi kunkin sopeutumisen uskollisuudesta Dickin alkuperäisiin tarinoihin, tämä ei ole luettelo sinulle. Adi Robertson The Vergessa kirjoitti hienon teoksen vertaamalla jokaista jaksoa sen lähdemateriaaliin.

Käyttämällä samaa otsikkoa kuin Black Mirror -luokittelumme, sijoitamme jokaisen Electric Dreams -jakson muutaman avaintekijän mukaan: sen käsitteellistä vilpittömyyttä ja omaperäisyyttä, syventävää maailman rakentamista, älykästä tarinankerrontaa ja kaikki tärkeätä toteutusta, joka tarvitaan kunnianhimoisen tieteellisen tutkimuksen sitomiseksi fi-lähtökohta yhdessä ja saa sen tuntemaan olonsa todelliseksi ja suhteellista katsojalle.

On myös syytä huomata hahmon kehityksen sekä poikkeuksellisen näyttelemisen ja ohjaamisen merkitys kaikkialla, mikä ei ole yllättävää ottaen huomioon mukana oleva tähtivoima. Sarjassa mukana ovat Cranston, Terrance Howard, Steve Buscemi, Anna Paquin, Greg Kinnear, Timothy Spall, Vera Farmiga, Richard Madden, Maura Tierney ja Janelle Monáe.

Antologiasarjassa on kaiken kaikkiaan muutamia poikkeuksellisia huippuja, useita keskinkertaisia ​​merkintöjä ja melko vähän huijauksia. Electric Dreamsin kausi ei ole läheskään yhtä johdonmukainen kuin Black Mirrorin alkukaudet , mutta joitakin helmiä löytyy. Sukella alla olevaan paremmuusjärjestykseemme parasta pahimpaan.

1 Työmatka

"Työmatkalainen" on yksi yksinkertaisimmista tiloista, jotka löydät Electric Dreamsista , mutta sillä on myös paljon enemmän sanottavaa kuin monilla sci-fi-raskaimmilla kappaleilla. Se on klassinen Philip K. Dick -hahmotutkimus, joka välttää dystopiaa ja teknologista häiriötekijää todellisuuden ja tyytyväisyyden perusteellisempien kysymysten hyväksi.

Hitaasti vauhdikas, melkein meditatiivinen jakso asetetaan nykyaikaiseen Lontooseen, josta puuttuu tulevaisuuden tekniikka. Timothy Spall on Ed Jacobson, kauttakulkutyöntekijä, joka ajautuu työnsä päivittäisen yksitoikkoisuuden läpi ja yrittää vanheta vaikeuksissa olevaa poikaa kotona. Edin elämä muuttuu, kun hän tapaa naisen, joka pyytää lippua asemalle, jota ei ole olemassa. Hän huomaa ajavansa junalla lähiöihin löytääkseen olemattoman kaupungin, joka on jotenkin siellä joka tapauksessa ja jossa asiat eivät ole niin kuin näyttävät. Kun hän palaa kaupunkiin uudestaan ​​ja uudestaan, Edin todellisuus alkaa vääristyä, kun hän kamppailee valintansa ja sellaisen elämänsä kanssa, jota hän todella haluaa.

”Lähiliikenne” tuntuu enemmän vanhaltä Twilight Zone -jaksolta kuin Black Mirror -konseptiin perustuvalta sci-fi: ltä , ja tässä tapauksessa ääni sopii täydellisesti. Spall ankkuroi jakson magneettisella esityksellä tarinassa, jossa perinteiset juoni-elementit eivät ole yhtä tärkeitä kuin sen tutkimat syvästi inhimilliset teemat. Jakso ei vastaa sen suurempiin mysteereihin, koska se ei yritä. "Työmatkalainen" on paras jakso Electric Dreamsista, ei vain siksi, että se tuntuu varmasti jalkatuimmalta ja omaperäisimmältä, vaan koska se muistuttaa meitä, että sci-fi-tarinan kertoa on enemmän kuin yksi tapa.

• 2 hullu timantti

  Kuinka kauan kului kauan, kun Steve Buscemi valittiin sci-fi-päähenkilöksi? (Tukeva rooli Michael Bayn saarella EI lasketa.) "Hullu timantti" on ehdoton nautinto ja yksi tyylikkäimmin muotoilluista, positiivisesti bonkereista jaksoista Electric Dreams . Buscemi tähtää kuin Ed Morris (jepi, toinen Ed), keskimääräinen Joe-tutkija, joka työskentelee biotekniikan laboratoriossa, joka tekee synteettisiä olentoja. Jakso tapahtuu maailmassa, jossa kaikki on jossain määrin keinotekoista.

  Täällä on paljon sci-fi-rakenteita, jotka voivat saada hämmentäviä. Normaalit ihmiset eli "normit" elävät synteettisten olentojen rinnalla, joiden prosentuaalinen osuus ihmisen DNA: sta on vaihteleva. Jotkut näyttävät suhteellisen normaalilta, ja toisilla on piirteitä, kuten sian kasvot ja kuono. Samanaikaisesti älykkäiden autojen ja tuulipuistojen koristamassa maailmassa on valtava rannikkoerosio ja maatalouden mullistus. Kansalaisten ei sallita kasvattaa omaa ruokaa, ja biotekniikan mukaiset munat, hedelmät ja vihannekset menevät pahasti päiviin tai jopa tunteihin.

  En pilaa pääjuhlaa, mutta Ed kietoutuu rintaan synteettisen naisen kanssa, joka on lähellä "kutsuttua takaisin", ja kappari uhkaa repiä viehättävän elämänsä erillään. Buscemi on upea, kun Edin maailma kaatuu hänen ympärillään, kilpaten kauniisti kuvatun jakson läpi, joka ylpeilee ainutlaatuisella visuaalisella tyylillä, joka hyppää näytöltä. "Crazy Diamond" luo yhden ensimmäisen kauden omituisimmista transfiksioivista ja mieleenpainuvista maailmoista, ja päättyy siihen, mikä oli suosikki päätelmäni kaikista Electric Dreams -jaksoista. Jopa silloin, kun on huumaavasti vaikea selvittää, mikä helvetti tapahtuu, et voi muuta kuin ilahduttaa tätä ainutlaatuista kokemusta alusta loppuun.

• 3 Tapa kaikki muut

  Jos etsit dystopiaa koskevia allelegioita yhä autoritaarisemmista valtioista, katso vain "Tapa kaikki muut". Lähes lähitulevaisuudessa koko Pohjois-Amerikka on yhtenäistetty Mexiscanin "megakannan" alla. Hallitus on konsolidoitu yksipuoluejärjestelmäksi, jossa yksi ehdokas (Vera Farmiga) toimii yksimielisesti tahallisesti koomisen iskulauseen "Kyllä me voimme!"

  Päähenkilö on tehtaan työntekijä Philbert Noyce (Mel Rodriguez), joka havaitsee outoja sublimaalisia viestejä ehdokkaan valtion tv-haastattelussa, jossa hän kehottaa kansalaisia ​​tappamaan kaikki muut. Pian ilmoitustaulut alkavat näkyä. Mitä enemmän Philbert puhuu väkivaltaista mandaattia vastaan, sitä kauemmas yhteiskunnasta hänestä tulee, kun kaiken näkevä hallitus tarkkailee hänen elämäänsä.

  Maailman rakentaminen on hieno tässä. Siellä on tunnistettavissa oleva tekniikka, kuten itse ajavat autot, langattomat korvanapit ja biometriset tiedot, mutta paras sci-fi-elementti on läsnä olevat AR / VR-hologrammit. Philbert tulee kotiin etsimään vaimoaan maustemaan hunkkeraa hologrammilla kahvia varten, ja tehdaskaverinsa suosittelemaan ystäviä aloittaa tehdaskaveriensa suosituksesta viettääkseen aikaa mukana olevan houkuttelevan hologrammi-ilmoituksen kanssa. Kun hallitus lopettaa vapaudet, massat pysyvät apaattisina, kuluttajuuden ja häiriötekijöiden tyydyttäminä. "Tapa kaikki muut" on Electric Dreams -tapahtuma, joka osuu lähinnä kotia, ja hienovaraisesti muotoiltu jakso nostaa jännityksen todella valloittavaan huipentumaan, joka oli helppo nähdä tulevana, mutta kuitenkin maanpintaan melko voimakkaasti.

  On syytä, että kauden kolme parasta jaksoa keskittyvät keskimääräisten ihmisten ympärille, joiden elämää poikkeukselliset olosuhteet muuttavat perusteellisesti. Dickin sci-fi on erinomainen tapa tutkia ajatuksia herättäviä käsitteitä ja ideoita hyvin kehittyneiden hahmojen silmien kautta, joille voimme tunnistaa ja kiinnittää. "Lähiliikenne", "hullu timantti" ja "tappaa kaikki muut" rakentavat kumpikin maailmansa tuon moraalikeskuksen ympärille, mikä tekee jokaisesta tarinasta entistä tuhoisamman, kun kerrontakappaleet lopulta kokoontuvat.

• 4 Autofac

  "Autofac" on toinen erottelu ensimmäisestä kaudesta. Asetettu ydinsota-järkyttyneeseen tulevaisuuteen, jossa yhteiskunta on loppunut, automatisoitu kuluttaja-teollisuuskompleksi tai Autofac jatkaa hakemalla paketteja ja lähettämällä ne droonilla väestölle, jota ei enää ole. Pieni selviytyjäyhteisö, joka on loukannut Autofac-toimituslinjoja, mukaan lukien Juno Templen soittama koodaaja, yrittää löytää tavan sulkea tehdas. Autofacin pilvenpiirtäjään tulevan dronin pitkä jäljityskuva on suunnilleen yhtä räikeä Blade Runner -osoitus, kuin näet "The Hood Makerin" ulkopuolella, ja olen täällä sen puolesta.

  Janelle Monáe on ilmiömäistä, kun asiakaspalvelun android, jonka kanssa post-apokalyptisten asukkaiden heimo on vuorovaikutuksessa, ja toimii täydellisenä foliona Juno Templen intohimoiselle hakkerihahmolle. Amazonin tulisi nimetä Alexa uudelleen Janelle Monáen äänellä. Janelle Monáen pitäisi itse asiassa äänestää kaikki avustajat ja robotit. Mutta minä eroan. "Autofac" on yksi syventävimmistä ja yhtenäisimmin rakennetuista jaoksista Electric Dreamsista , ja siinä on myös yksi tähän mennessäi suosikkini loppupäätelmiin, koska se vie kaikki pääteemansa dramaattisesti. Paljastumisen asettamiseen käytetyt nopea flashback-leikkaus eivät olleet saumattomia, mutta ne toimivat. Olen iloisesti yllättynyt siitä, että Amazon-sarja olisi yhtä rohkea kuin "Autofac" ottaessaan mahdollisimman tumman kuvan yrityksen omasta tekniikasta, ja se kannattaa kauniisti.

• 5 Oikea elämä

  "Tosielämä" on selkeä trilleri siitä, mikä kahdesta rinnakkaisesta maailmasta on todellinen ja mikä virtuaalinen. VR-raskas jakso seuraa lähitulevaisuuden Chicagon poliisia (Anna Paquin), joka on koettu eloonjääneen syyllisyyden vuoksi menneisyyteen, joka viettää lomaa virtuaalisessa simulaatiossa. Hän herää tekniikan miljardöörina nimeltä George (Terrance Howard), joka rakensi prototyypin VR-kuulokemikrofonin nykyajan Chicagossa. Hän käytti sitä omana henkisenä tapanaan paeta surua vaimonsa raa'asta murhasta ja hänen valppaista yrityksistään löytää tappaja.

  Se on suoraviivainen lähtökohta, jota tasapainottavat Howardin ja Paquinin vahvat esitykset molemmin puolin. He kokevat déjà vu: n vaihtoehtoisesta todellisuudestaan ​​yrittäessään selvittää, mikä maailma on todellinen. Jos Black Mirror -jakso on saattanut jättää lopun epäselväksi, Electric Dreams antaa tälle mysteerille tumman ja lopullisen päätelmän tyydyttävän jakson lopettamiseksi. "Tosielämä" ei ole tarkalleen transsendentti, mutta se on paljon realistisempi käsite kuin jotkut alla olevista puolivalmiista jaksoista. Tämä nautinnollinen VR-matka laskeutuu suorassa keskellä.



6 mahdoton planeetta

Electric Dreams -hyväisimpien jaksojen keskitason pyöristäminen on "Mahdoton planeetta", kirkkaanvärinen, tulevaisuuden kuvaus avaruusmatkailualasta. Galaksissa, jossa maapallo on jo kauan sitten hylätty sen jälkeen, kun aurinko soihdut pyyhki pois planeetan, Norton (Jack Reynor) ja Andrews (suuri Benedict Wong) ovat keskellä työntekijöitä, jotka antavat avaruusmatkoja. He miehittävät Astral Dreams -nimisen aluksen, yhden aluksen laajassa Primo-yhtiössä, jota johtaa toimitusjohtaja ja joka näyttää hiukan liian niskaan kuin Richard Branson. Norton ja Andrews lennättävät turisteja kiertueilla ja lääkittävät planeettojen panoraamakuvia erikoistehosteilla pelatakseen värikkäitä hehkuja heidän tähtensä välisissä katselujuhlissaan.

Ihmisen olemassaolon vaiheessa lääketieteellinen tekniikka on myös antanut ihmiskunnalle erittäin pitkän käyttöiän. Kun 342-vuotias kuoleva nainen nimeltä Irma (Geraldine Chaplin) ja hänen avustava robottinsa ilmestyvät pyytämään yksityistä kiertomatkaa Maan päälle, turhautuneet työntekijät vievät laittoman palkkapäivän ja suunnittelevat reitin "Maahan" epäilyttävien aikomusten kanssa. Itse matka on pikemminkin Bransonin ja Irman intiimi hahmotutkimus, jota monimutkaistaa outo yliluonnollinen yhteys, joka sitoo heidät toisiinsa avaruuden ja ajan. Jakso päättyy epäselvälle, mutta toiveikkaalle nuotille. Tarinan ja vuoropuhelun ilmiö juustomaisella puolella, ja loppupäässä on liikaa juonireikiä, jotta se todella toimisi tavanomaisessa mielessä, mutta "Mahdoton planeetta" on yksi Electric Dreamsin tyylikkäimmistä jaksoista huolimatta sen asettamisesta kyyniseen, kaupallisen tulevaisuuden.



7 Turvallinen ja vakaa

"Turvallinen ja ääni" vie useita lupaavia konsepteja ja laittaa ne yhteen tavanomaisimmalla, mielikuvituksellisimmalla ja ennakoitavammalla tavalla. Lähitulevaisuudessa Amerikka, joka tuntuu "Tapa kaikki muut" -tapahtumassa olevan täysin autoritaarisen valtion varhaisilta tekemisiltä, ​​aktivistijohtaja (Maura Tierney) ja hänen tyttärensä Foster (Annalize Basso) matkustavat yhdestä Länsi-Amerikan "kuplasta" "säänneltyyn" varmennetun turvavyöhykkeen "kaupunkiin hallituksen hallinnassa itään poliittisia neuvotteluja varten. Ei koskaan anneta selitystä siitä, mikä on kuplan ulkopuolella tai miksi maa on murtunut. Suuri teema tässä on turvallisuuden käsitys, jota vahvistaa pelkoa ansaitseva nationalistinen propaganda. Kuulostaa tutulta?

Foster aloittaa uudessa itäkoulussa, jossa suurin osa lapsista "rekisteröidään" Apple Watchin kaltaisella tekniikalla, nimeltään Dex (osaamislaite). Dex antaa lapsille pääsyn holografisiin sovelluksiin ja peleihin vastineeksi seuraamaan heidän jokaista liikettä "turvallisuuden vuoksi". Foster aloittaa yhteydenpidon Ethan-nimisen asiakastukiedustajan kanssa, joka auttaa puhumaan häntä uuden löytäneen lukion draaman kautta. Ethan ei ole yllättävää, mitä hän näyttää ja köyttää Fosterin pysäyttämään yhden monista koetusta terrori-iskusta, joka oikeuttaa hallituksen politiikan. Basso antaa tuskallinen esityksen, mutta kerronta on täällä tuskallisen läpinäkyvä. Päähenkilö ei koskaan kyseenalaista kiihtyviä suhteitaan Ethaniin tai laittaa itsestään selviä kappaleita siitä, mikä todella tapahtuu. "Kierre" pääte on yhtä laiska kuin he tulevat. Viime kädessä "Turvallinen ja ääni" tuhlaa sekä Tierneyn aikaa (koska jakso ei anna hänelle melkein mitään tekemistä) että tuhlaavan hienoa maailmanrakennusta ja teemoja pettymysten heikko tarinankerronta.

Minua kohtaan on kuitenkin yksi lainaus: "Kun kutsumme heitä valheisiinsa, haastamme heidän todellisuuden monopolinsa."

• 8 Huppuvalmistaja

  Tunnetaan myös nimellä: Robb Stark tekee brittiläisen Rick Deckard -vaikutelman. "Hood Maker" ei ole tasainen huono episodi Electric Dreamsista , se on vain melko yksinkertainen ja kuvittelematon. Ylpeässä futuristisessa kaupungissa, joka voi olla Lontoo, Richard Maddenin poliisietsivä on yhdessä telepaatin kanssa, joka osaa lukea mieliä. Täällä on ehdottomasti vähemmistöraportin sävyjä. Maailma on jaettu normaalien ja telepaattisten voimien välillä.

  Siellä on suurempi mysteeri, joka kannattaa melodramaattisesti salaperäisen huppuvalmistajan ympärillä, joka valmistaa raakaa naamiota, joka voi estää telepaattisen lukemisen, mutta enimmäkseen tämä on jonkinlainen torkku. Telepatia on todellakin ainoa sci-fi-elementti, lukuun ottamatta tapahtumista hyvin Blade Runner -maisessa kaupungissa, joka on kylpenyt pilkkasumussa ja jättiläisillä kerrostaloilla, jotka muistuttavat Dreddin uusinta . Kaikista jaksoista "Hood Maker" on räikein Blade Runnerin kunnianosoitus. Jakso on valmis evästeleikkurin uudelleenkäynnistyksellä, jossa telepaatin kunniamerkki ( Borgiasin Holliday Grainger) nauttii sateessa kostutetusta romanttisesta hetkestä Maddenin kanssa ja piiloutuu sitten asuntoonsa. Rehellisesti sanottuna Deckardin ja Rachelin tarinan näennäisesti tarkoituksenmukainen kopiointi 1982-klassikosta oli nautinnollisin osa muuten tylsää suhdetta.



9 Isän asia

"Isän asia" on jakso Electric Dreamsista, joka tuntuu päivitetyimmältä, leikaten uutta maalikerrosta ja Stranger Things- sävyä väsyneeseen invaasioon Body Snatchers -tyyppiseen lähtökohtaan. Greg Kinnear ja The Killingin Mirelle Enos pelaavat nykypäivän esikaupunkiparia avioeron äärellä, jotka eivät ole vielä kertoneet pojalleen Charlielle (jakson todellinen tähti Jack Gore), jonka viehättävä lapsuus koostuu pääosin baseballin ja Skyping ystävien kanssa hänen iMacissa. Kun parittomat valot alkavat ajautua taivaalta yöllä, Charlie välähtää isänsä hyökkääjän muukalaisen kimppuun ja kävelee sitten rentosti takaisin taloon. Yhä useammat lapset alkavat ilmoittaa vanhempansa "huijareina", ja Charlie on päätettävä, mitä tehdä. Täällä ei ole paljon tekemistä, vaikka Kinnear tekee parhaansa. Kun jakso päättyy siihen, että päähenkilö lähettää sosiaalisen median viestin, joka on luvattu #Resistille, kömpelösti tylsäämään jotain ajankohtaisuutta väsyneiden trooppien päällä, tiedät vain, että katsoit juuri jätkän.

• 10 ihminen on

  Poika, oliko tämä pettymys. Pääosissa Bryan Cranston ja Liam Cunningham ( Game of Thronesin Davos Seaworth) "Human Is" oli paljon potentiaalia. Tämä tapahtuma tapahtui kaukaisessa tulevaisuudessa, vuonna 2520, jakso kuvaa kroonisen Terra-planeetan ihmiskunnan, joka on selvinnyt valloittamalla ja louhimalla muita planeettoja ilman ja luonnonvarojen varalta. Täällä on paljon työskenneltävää, Battlestar Galactican syvän avaruuden värinästä ja sotilaallisesta juonittelusta tarinan juuressa oleviin ympäristöön liittyviin allegoitteisiin, mutta lopputuote on jakson laiska ja melodramaattinen ryhmä.

  Todellinen tähti on Essie Davis Cranstonin kenraalin Silas Herrickin vaimoksi. Hänen hiljainen voimakkuutensa antaa erittäin ohut juoni emotionaalisen painon. Jakson toinen laiska toinen puoli perustuu halpaan huijaukseen, koska se rakentuu "kierrelle", joka ei edes ole niin kaukana yllättävää tai paljastavaa, että lunastaa juustoisen, epätasaisesti vauhditun tunnin, joka ei tee läheskään tarpeeksi maailman rakentamista, hahmon kehitystä, tai jopa älykäs vuoropuhelu. Ehkä kaikkein kirottavaa Davosilla ei ollut juuri mitään tekemistä.



11 Jokainen mustan peilin jakso, rankattu

Katso, kuinka Electric Dreams kasvaa mustaan ​​peiliin sarjan parhaiden pahimpien pisteiden joukossa.