TV: n nykyajan 22 parasta avauspistettä

Televisio-ohjelmia pidettiin aikoinaan amerikkalaisen kulttuurin sokeroimina rahapajoina: kaikkialla läsnä, halpaa ja tarjoavan vain vähän ravintoarvoa. Mutta 2000-luvun tekniikat - etenkin kaapeli-, laajakaista-internet ja erilaiset OTT-laitteet - ovat tuoneet huimaavan joukon esityksiä maailman olohuoneisiin.

Voidakseen kilpailla tässä tungosta viihdebazaarissa erityyppiset "verkot" pakotettiin ylittämään alkuperäisen tarjouksensa ennakko. Ja poika, korkeammalle kuin he tekivät. TV on nyt kulttuurin moniruokainen, molekyylis-gastronominen, korkealaatuinen ruokailukokemus.

Jopa avauspisteet ovat kehittyneet itsenäisiksi taideteoksiksi. Se ei ole ylimyynti - nykypäivän avauspätkät ovat taiteellisesti rakennettuja, kunnianhimoisia ja laaja-alaisia ​​taideteoksia, joissa käytetään nousevia pisteitä ja verenvuotoisia CGI-efektejä sarjan hengen tislaamiseksi ainutlaatuiseksi, huomion kiinnittävään härkäksi.

Päivän aikana TV-avaajat olivat yleensä hiukan enemmän kuin leikkeet, jotka oli asetettu groovy-äänelle (muutamin merkittävin poikkeuksin). Mutta tänään avaamisjaksoista on tullut laajoja kokemuksia, jotka myyvät televisio-ohjelman yleisölle. Heidän tehtävänsä on vakuuttaa yleisö siitä, että kaikista monista muista valinnoista tämä show on aikaa ja huomion arvoinen.

Joten me täällä PCMagissa olemme ottaneet itsellemme valinnan nykyajan parhaista televisio-ohjelmien avajista (löyhästi määriteltyinä asioiksi, jotka ensi-ilta oli sopranos-jälkeinen ja jotka ovat tällä hetkellä käytettävissä suoratoistoon). Me nimitimme suuren luettelon valinnoista ja äänestimme suosikkeihimme Slack-kanavalla. Alla löydät voittajat ja PCMag-henkilöstön kommentit (kirjoitin hämärtymiä, joita ei ole nimenomaisesti annettu jollekin muulle).

Tämä luettelo edustaa PCMag-henkilöstön harhaa, katselutapoja ja väestötietoja. Et varmasti ole samaa mieltä kaikista valinnoistamme, sijoitteluistamme ja puutteistamme. Ole hyvä ja pudota kommenttisi ajatuksesi tai kritiikkisi luettelomme suhteen.

• 1 22. Häpeämätön (Yhdysvaltain versio)

  Häpeämätöntä on Showtimen kulttihitti Chicagon rappeutuneiden perheelle, joka loukkaantuu ja loukkaa maailmaa yleensä ja erityisesti toisiaan. Ohjelma tunkeutuu erittäin pimeälle alueelle, mutta jollain tavoin - kaiken surman ja rikollisuuden kautta - on komedia.

  Tämä herkkä tasapaino on kaapattu näyttelyn avauspisteisiin: Sarja tarjoaa lattian silmänympäristön likaisesta kylpyhuoneesta, jota kukaan ei ole vaivannut puhdistaa vuosien varrella. Jokainen rönsyilevän perheen jäsen, samoin kuin muutama naapuri, on matkalla sisään ja ulos tekemänsä liiketoimintaa. Kylpyhuone on inhottavaa, ja sen sisällä tapahtuu monia pahoja ja inhottavia asioita, mutta ääniraidassa on The High Strungin korostava ja tanssittava "The Luck You Got". Tämä vierekkäinen asema vangitsee täydellisesti näyttelyn kireän tasapainon kouruun ja loistoon. ( Suoratoisto esitysajassa )

• 2 21. Boardwalk-imperiumi

  Boardwalk Empire on paras osoitus siitä, ettei tarpeeksi ihmisiä välitä, huolellisesti muotoiltu jaksokappale, joka osoittaa kuinka maa kehittyi ensimmäisen maailmansodan jälkeen. Näyttelyn avausjärjestys oli kuitenkin jotain täysin erilaista. Surrealistisessa unelmamaastossa on Atlantic City -rannalla seisova Bootlegger Nucky Thompson (Steve Buscemi), joka näyttää siltä, ​​että sadat pullot kanadalaista viskiä pesevät rannalla ja myrskyinen myrsky tulee merestä.

  Vaikka suurimmassa osassa esityksen ääniraitaa on kielletty aikakausi, aloitusjaksoon liittyy 90-luvun thrash-psykedeelinen kappale "Ota se ihmiseltä!" kirjoittanut Brian Jonestownin verilöyly. Tämä utelias päätös on aluksi hurmaava, mutta se on täysin synkronoitu näytöksen teemojen kanssa voima ja kunnianhimo. ( Suoratoisto HBO Now / GO- ja Amazon Video -sovelluksissa )

• 3 20. Steven Universe

  Kun se ensi-iltansa, en usko, että välitän paljon Steven Universeista . Mutta olin väärässä; siitä on tullut valtava kosketuskivi ystävilleni ja rakkaihini. Tämä toisen kauden esittely tuo ensimmäisenä lisää elämää ja lämpöä; ja sisältää nyt enemmän jatkuvasti laajenevia hahmoja, jotka ovat ottaneet suuremman roolin, kun näyttelyssä on kasvanut jaksojen lukumäärä ja luottamus. Se sopii erinomaisesti näytökseen, joka koskee yhtä paljon hahmoa, joka ymmärtää hänen identiteettinsä, kuin se on perheen rakentaminen ihmisistä, joista hän eniten välittää. ( Suoratoisto Hulussa ) - Max Eddy

• 4 19. Atlanta

  Lapsena olin aina kiinnostunut elokuvan avaushyvityksistä. Ei niinkään ohjaajien ja näyttelijöiden / näyttelijöiden nimiä, vaan suunnittelukäsittelyä - kaikkea elokuvan nimikkeestä siihen, kuinka he suhtautuvat typografiaan. Vaikka useimmissa TV-sarjoissa on huonosti suunniteltuja avausjaksoja, toiset menettävät jännityksen kahden ensimmäisen jakson jälkeen. Jopa Netflix on ottanut käyttöön "Ohita Intro" -painikkeen. Tilanne ei ole Atlanta . Jokainen jakso esittelee otsikon nimen, joka on suunniteltu uudessa visuaalisessa käsittelyssä, joka myös asettaa jakson sävyn. Typografia on suunniteltu siten, että sinut kiinnostuu enemmän siitä, mikä sitä ympäröi sen sijaan, että 'Atlanta' asetetaan edessäsi ja keskellä kasvoihisi… ikään kuin emme tiedä mitä katsomme jo. ( Suoratoisto Amazonissa ) - Jose Ruiz

• 5 18. OITNB

  Orange Is the New Black on yksi Netflixin ensisijaisista alkuperäissarjoista, mutta sen avaushyvitykset ovat osoittautuneet erotteleviksi fanien kanssa. Jotkut ajattelevat, että se on vähän liian pitkä (mikä voi olla erityisen häiritsevä, kun binge katsella). Jopa näyttelijä Jessica Pimentel (hän ​​näyttelee Maria Ruizia) tunnusti häirinnänsä kappaleen kanssa, kun hän pysähtyi toimistomme kautta haastatteluun. Silti 52 todellisen entisen vangittuna olevan naisen huolellisesti rajattujen kasvojen videotatiikka on meditatiivinen sekvenssi, joka vahvistaa käsitystä (ainakin niille meistä "ulkopuolella", jotka elävät tarpeeksi mukavasti, jotta heillä olisi varaa palkkioverkkoihin, kuten Netflix), että vangit ovat oikeita ihmisiä, jotka tekevät enemmän kuin vain rikoksensa. Vähän tunnettu tosiasia: Viides viimeinen sinisillä silmillä vilkkuva nainen on todellinen Piper Chapman, joka kirjoitti alkuperäisen kirjan, johon sarja perustuu. ( Suoratoisto Netflixissä )

• 6 17. Sopranot

  New Yorkin siluetti, NJ Turnpike -merkki, kurkista tornit ulos auton sivun peilistä, tietullikohta, James Gandolfinin suusta ripustettava sikari, Vapaudenpatsas, savupinoja, jotka nousevat harmaata vastaan taivas, junat, sillat, puoliperävaunut, soiden maa ja loppupuolella tuo ikoninen valkoinen tiilitalo.

  The Sopranosin avauspisteet muistuttavat minua kotona. Ei vain siksi, että olen kotoisin New Jerseystä. Se vie minut takaisin vuoteen 1999, jolloin vuosi oli Sopranos -elokuva, jolloin joka sunnuntai äitini ja isäni ampuivat minut ulos TV-huoneesta, koska he katselivat mob-ohjelmaansa, joka ei ollut sopiva 14-vuotiaalle. En koskaan uskaltanut vilkaista televisiota, mutta en koskaan unohda sitä Alabama 3 -kappaletta. "Herätit tänä aamuna. Sait itsellesi aseen." ( Suoratoisto HBO Now / GO: lla ja Amazon Video: lla ) - Angela Moscaritolo

• 7 16. Todellinen etsijä

  True Detectiven ensimmäinen kausi oli tähtitieteellinen kulttuurikivi (unohdetaan toinen kausi). Sen avauspisteet ovat silmiinpistävä meditaatio, joka kattaa alueen, samanlainen kuin toinen Louisianaan perustuva HBO-show, jonka otsikossa " True Blood " on "True" . Etsivä sai kuitenkin ylimääräisen avun haaveellisesta melankoliasta. ArtOfTheTitle -sivusto tarjoaa syvällisen katsauksen avausjärjestyksestä, joka on yhdistelmä animaatioita, valokuvausta ja materiaalia näyttelystä. Yksi hieno asia huomioida - laukaus stripparin takaosaan istuvilla piikkikorkoilla ei ole todellinen - se on oikeastaan ​​still-kuvan 3D-renderointi, joka sallii panorointivaikutuksen. ( Suoratoisto HBO Now / GO: lla )

• 8 15. Freaks ja Geeks

  Freaks & Geeks oli outo, kulttiverkkohitti, joka kesti vain yhden kauden, mutta onnistui avaamaan oven monille tuleville supertähteille kameran edessä ja takana. Se on yksinkertainen konsepti, joka esittelee täydellisesti päähahmojen persoonallisuuksia hyödyntäen mikrovinjettejä jokaisesta koulukuvien ottamisesta. Joan Jettin ääniraidan "huono maine" auttaa sijoittamaan näyttelyn 80-luvun alkupuolella esikaupungin lukion paikan. ( Suoratoisto Netflixissä )

• 9 14. Narcos

  Narcos on oodi Kolumbian 1980-luvun kaaokselle, ajanjaksolle, jolloin huumeväkivalta, kotiterrorismi, poliittiset salamurhat ja tietysti Pablo Escobar tuhosivat kansakunnan. Näyttelijöiden unelmoittamiseen ennen kuin 60 minuutin välein kaaosta päästiin esiin, näyttelyn pääjohtaja José Padilha valitsi romanttisen balladan "Tuyo", jonka kirjoitti brasilialainen laulaja-lauluntekijä Rodrigo Amarante. Ääni, joka sopii paremmin kylpylän pukuhuoneeseen kuin väkivaltaisen draaman avauspisteisiin, kuiskaa suloisia lauseita kuten: "Sinä, ilma, jota hengitän / Ja kuun valo meressä".

  Avauspisteiden visuaalit maalaavat yhtä jyrkän kontrastin. Yhdessä leikkauksessa katsojat näkevät naamioituneen armeijan, joka seisoo pöytäruuan yayon takana. Seuraava leikkaus näyttää kolumbialaisen kauneuden kuningatar ponnistellen poseeraavan ja hymyilevän upea aurinkoisen merimaiseman yläpuolella. Nämä taitavat yhteistoiminnot edustavat Escobarin perintöä ja temaattista konfliktia, joka ohjaa Narcosin kahta ensimmäistä vuodenaikaa: Tarkkailemmeko sankarinvastaista Robin Hood -taistelua heikoimmassa asemassa vai paholainen, joka inkarnoituu rakentamaan rikollisen imperiumin? ( Suoratoisto Netflixissä ) - Juan Martinez

• 10 13. Daredevil

  Daredevilin esittelysekvenssiä voitaisiin kiittää pelkästään sen teknisistä ansioista, mutta sen mielialainen musiikki ja karkea symbolismi tekevät siitä ikimuistoisen ja tehokkaan. Sokean Lady Justice -aseman ja New Yorkin maamerkkien hidas kaataminen kuvaa sekä rapistumisen tunnetta että uuden luomista, joka huipentuu itse sankarimme rakentamiseen, väärentäen näitä vaikutteita. ( Suoratoisto Netflixissä ) - Matthew Buzzi

• 11 12. GLOW

  Mikä on nykyaikaisempaa kuin olla retro? 1980-luvun Gorgeous Ladies of Wrestling -ohjelman innoittamana, GLOW- otsikkosekvenssi vie sinut takaisin yksinkertaisempaan aikaan; kun isokarvaiset naiset saivat fyysisen spandexin ja neonkevyt polut kaikuivat toimintaa. 50 sekunnin avaaja kääri kokonaan putkimaisen vuosikymmenen hienostuneeksi taideteokseksi, joka on paikan arvoinen seinälläsi ja televisiossa. ( Suoratoisto Netflixissä ) - Stephanie Mlot

• 12 11. Mozart viidakossa

  New Yorkin sinfonia -esitys Mozartin viidakossa avautuva otsikkosekvenssi on selvästi upea. Mutta se näyttää myös upealta. Erityisesti toinen kausi, muotoilla, jotka kääntyvät Phoenixin "Lisztomanian" klassiseen järjestelyyn. Ne on valmistanut Chips Design Studio -yrityksen Teddy Blanks. He muistavat suuren Paul Randin työn, joka suunnitteli suuren osan kuvaamme, joka on kulkenut silmämme eteen 1950-luvulta lähtien. ( Suoratoisto Amazon Video -videossa ) - Chandra Steele

• 13 10. Bojack Ratsastaja

  Bojack Horsemanin avauspisteet tuntevat itsenäisen, kunnioittavan karusellin. Bojackin tyhjään katseeseen kiinnitetty sekvenssi ajaa sinut päivän läpi syvästi surullisen miehen, hevosen - ja rakastettavien ihmisten ja eläinten, joiden elämän hän tekee kurjaksi, hohtavaan Hollywood-elämään. Ajan kuluminen kasvaa huumeempana, kun Bojack juopuu, ja loppuu täydellisellä nyökkäyksellä Mad Menin hyvityksiin, kun Bojack putoaa taaksepäin uima-altaaseen vain lopultakin rentoutua auringossa kallionsa vieressä sijaitsevassa kartanossa. ( Suoratoisto Netflixissä ) - Rob Marvin

• 14 9. Amerikkalaiset jumalat

  Monien väärien aloitusten jälkeen Neil Gaimanin romaanista American Gods 2001 on vihdoin tullut televisio-ohjelma. Ja jokainen Starz-sarjan jakso alkaa räjähdyksellä Nine Inch Nails-esque -teeman sävelmästä, jonka on säveltänyt musiikkiohjaaja Brian Reitzell ja ohjannut Patrick Clair (joka on myös amerikkalaisten nimikkeiden takana, Marvel näyttää Netflixissä, Mies korkeassa linnassa ja paljon muuta). Kyse on ex-conin töistä vanhalle jumalalle, joka osoittautuu itse Odiniksi, suunnitteleen sotaa uusia jumalia, kuten mediaa ja tekniikkaa, vastaan.

  Voit nähdä kaiken, mikä heijastuu uusien ja vanhojen uskontojen ikonografiassa - Yggdrasilin maailmanpuu, Medusa, menorah, vakoojakamerat, pillerit, Ganesha, Vegasin neon cowboyt, enkeli ampuvat kiväärejä, autoja, Buddah, VR kypärät, jopa jotain, joka näyttää paljon kuin Sony Aibo -robotkoira ja ristiinnaulittu astronautti - kilpailemassa ylivallasta siitä, mikä osoittautuu kansallisen linnun, kalju kotkan päällä olevaan toteminapaan, koska 'Muricah! Silloin Leonard Cohenin valittamalla kuulostava epäjohdonmukainen jyristäminen korvaa edeltäneen ankaran laulun, ja siirrymme luoviin hyvityksiin, kuten nykypäivän opereille on tapana. Tämä on Emmy varten erinomaisesta pääotsikon suunnittelusta (kuten Westworld ja The Crown , myös Clair). ( Suoratoisto Starzillä ) - Eric Griffith

• 15 8. Kuusi jalkaa alle

  The Art of the Title kutsuu Thomas Newmanin avauspisteteeman Six Feet Under -elokuvalle "melkein ambienteinen kappale tuulelta, joka oli melkein ympäröivää, omituisen miellyttävää", ja se on uskomaton ominaisuus näyttelyssä näennäisesti kuolemasta. Otsikkoelokuva, jonka on luonut Digital Kitchen, sekoittuu saumattomasti siihen melkein epäkunnioittavaan sävelmään käyttämällä ruumista ja arkuja sekä varpaatunnisteita ja gurneja kuljettaen enemmän ruumiita. Kaikista Fisher-perheen valitsemien yritysten, jotka sattuvat olemaan… yrityksiä, ansat. Sitä kohdellaan kuolleilla kasveilla ja varisilla (lintu, joka symboloi kuolemaa; tosiasiallisen ampumisen aikana he eivät voineet käyttää variksta ja joutuivat ampumaan korvan hihnassa). Edes tuo ikoninen viimeinen kuva mäessä olevasta puusta ei täytä sinua pelkäävällä tavalla. Otsikot voitti Digital Kitchenin Danny Yount an Emmyn nimityssuunnittelusta, kun he debytoivat HBO: lla 2002. Hän ei voittanut näyttelijästä, mutta se on hänelle kunnia, koska kammottava siluetti salissa. ( Suoratoisto HBO Now / GO: lla ja Amazon Video: lla ) - Eric Griffith

• 16 7. Kuollut kuten minä

  Dead Like Me hoitaa sinut hupparin synkkien leikkuupuimureiden absurdilta, joka navigoi jokapäiväisessä elämässä upbeat jazzin sävellyksen mukaisesti. Koiran ulkoilusta ja juoksemisesta juoksumattoilla, tuntien virittämiseen yhdeksästä viiteen toimistotyössä, se on taitava nyökkäys näyttelyn lähtökohtiin ja huonoon huumoriin. ( Suoratoisto Hulussa ) --Victoria Song

• 17 6. Mad Men

  Mad Men -juhlan selkeys on ehkä vain sen tyylin mukainen, mukaan lukien yksi television hienoimmista teemoista. Kuka tahansa voi tänään liittyä heti meriin, mutta näyttelyn hyvin hoidettujen 1960-luvun mainosmiesten vaarassa on paljon enemmän. Menestys, glamour ja puhdas ego todistavat päihdyttävän kilpailun ihmisen heikosta tahdosta lähettäen heidät romahtamaan alas, alas, alas. ( Suoratoisto Netflixissä ) - Matthew Buzzi

• 18 5. Kimmy Schmidt

  Särkymätön Kimmy Schmidtin tunnarilaulu on tarttuva. Tämä yksinkertainen tarttuva sekvenssi on rakennettu kuin leikattu virusvideo (koska se on yksi; sitä soitetaan lentäjän aikana), joten se matoaa tiensä aivoihin ja saa sinut hyppäämään "Murtamaton! He elävät, Damnit! Se on ihme!" kun pakotat uuden jakson. Naaraat ovat vahvat kuin helvetti. ( Suoratoisto Netflixissä ) - Rob Marvin

• 19 4. iZombie

  Työläs osa saada ystäväsi uuteen esitykseen selittää, mistä on kyse. Sinun ei tarvitse tehdä sitä iZombien kanssa - sinun on vain osoitettava heille avaushyvitykset. Päähenkilön Liv Mooren taustatieto, liittolaiset ja nykytilanne animoituvat sarjakuvioisissa paneeleissa, huutaen näyttelyn sarjakuvan alkuperään. ( Suoratoisto Netflixissä ) --Victoria Song

• 20 3. Muukalaiset asiat

  Netflixin murtautuneiden Stranger-asioiden minimalistinen avausjärjestys on ehkä lyhin ja yksinkertaisin kaikista tämän luettelon merkinnöistä, mutta silti - täällä on paljon tekeillä. Näytön läpi kelluva suuri ontto tyyppi muistuttaa monia 80-luvun alun tyylilajeja, kun esitys tapahtuu. Fontti (ITC Benguiat) on sama, jota käytetään monissa klassisen Stephen King -kannen kansiissa (mikä Stranger Things vie monia temaattisia vihjeitä). Yksinkertainen elektroninen partituuri on puhdas 70-80-luku John Carpenter (ja samanlainen kuin monet hänen vähemmän lahjakkaiden aikalaistensa käyttämistä). Luojat jopa lisäsivät bittiä elokuvamaista viljaa ja muita epätäydellisyyksiä jäljittelemään tarkoituksella toisen aikakauden matalalaatuisia nimikkeitä. Tavoitteena oli nostalgia, ja Stranger Things toimittaa. ( Suoratoisto Netflixissä )

• 21 2. Westworld

  Westworldin eeppisessä avausjaksossa ei ole edes katkelmaa otoksesta varsinaisesta näyttelystä, vaan se kuvaa pikemminkin rehevää tyyliteltyä montaasi siitä, kuinka puisto ja sen robotti "isännät" on rakennettu. Montaasi vaatii myös vaivaa osoittaakseen, kuinka automaattinen tuotantoprosessi on. Puiston kokonaisuudet on rakennettu jättiläisillä robottirakennuksella, joka on merkki siitä, kuinka tarpeettomista ihmisistä on tullut. ( Suoratoisto HBO Now / GO: lla )

• 22 1. Valtaistuimien peli

  HBO: n Game of Thrones on epäilemättä modernin TV: n voimakkain kulttuurivoima. Joten se sopii täydellisesti sarjan avausjaksoon olevan samalla tavalla eeppinen. Siitä on tullut niin ikonista, että se on inspiroinut sen oikeudenmukaista osuutta parodioista (mikä on todellinen mitta menestykseen, eikö niin?)

  Sarjan takana oleva joukkue, Elasticista, näyttelijöille annettiin alun perin tehtävä luoda visuaalinen silta kohtausten välille, joka auttaisi yleisöä ymmärtämään, missä he olivat George RR Martinin hajauttavassa maisemassa. Loppujen lopuksi tämä konsepti sai idean CGI-kartan avaajalle, joka näyttää maailman laajuuden ja hidastaa niitä kaupunkeja, joissa kyseisen jakson tapahtumat tapahtuvat.

  Avaajassa huomaat, että maailma näyttää tapahtuvan onton pallon sisäpuolella. Näyttelystä tai kirjoista, joihin ne perustuvat, ei ole mitään viitteitä siitä, että näin olisi, mutta se on aiheuttanut jonkin verran hämmennystä fanien keskuudessa. Tämä "ontto pallo" -tehoste oli Elastic-joukkueen tarkoituksellinen päätös, koska he nopeasti ymmärsivät, että kamera ei pysty panoraamaan paljon, koska se joutuu vastaamaan kysymykseen siitä, mikä on sen ulkopuolella. ( Suoratoisto HBO Now / GO: lla )